Índice:
- Mito 1: O negócio de escrever e publicar envolve palavras e não números
- Mito 2: os autores mais vendidos do New York Times são todos milionários
- Mito 3: A parte difícil de escrever é ter uma ideia
- Mito 4: Tudo o que você precisa fazer é terminar aquele grande livro
- Mito 5: os autores não trabalham tantas horas quanto as outras pessoas
- Mito 6: a autopublicação não é lucrativa
- Mito 7: Não há problema em piratear livros porque os escritores têm um emprego seguro e não perderão o dinheiro
- Mito 8: Tudo o que você precisa fazer é escrever um livro, como um bom livro se vende
- Mito 9: se eu tiver super talento e escrever um livro incrível, as editoras vão brigar por mim
- Mito 10: Os únicos escritores verdadeiros são aqueles que publicam livros pela paixão em vez de por dinheiro
Muitas pessoas me disseram que são aspirantes a autores. Eles têm esse devaneio em suas cabeças sobre o que querem escrever em um livro, mas nunca têm tempo para realmente escrevê-lo. Alguns deles estão convencidos de que, se o fizessem, se tornariam instantaneamente autores de best-sellers do New York Times.
Muitos deles não percebem como é difícil escrever para viver ou quanto tempo leva da vida dos autores. Eles romantizam a escrita em sua cabeça, pensando que não é trabalho, mesmo que nunca tenham autodisciplina para realmente fazê-lo. Se fosse fácil, nenhuma autodisciplina seria necessária.
Sou um autor publicado e estou aqui para contar a vocês sobre alguns mitos que muitas pessoas que nunca escreveram um romance antes acreditam sobre como escrever e publicar livros.
Há muita desinformação por aí, então este guia foi elaborado para esclarecer como é realmente ser um autor publicado.
Mito 1: O negócio de escrever e publicar envolve palavras e não números
É isso que os livros são, certo? Uma grande coleção de palavras, então faria sentido dizer que escrever tem a ver com palavras o tempo todo. Uma grande parte disso é, sim, especialmente antes de você publicar seu primeiro romance. Embora ainda haja coisas como contagem de palavras e páginas a serem levadas em consideração.
Em seguida, uma grande parte se torna sobre números, porque o marketing é tudo sobre matemática. Para vender muitos livros, você deve ser bom em matemática e observar esses números.
Existem os seus números de classificação, quantos acessos você está recebendo em seus sites. Existem números de publicações nas redes sociais. Quantas curtidas você conseguiu? Quantos cliques? Você tem que pensar em quantos livros pode vender e quantos precisa vender para obter altas classificações em certos lugares. Você precisa descobrir quanto dinheiro deve gastar em publicidade para vender tantos livros e quanto isso vai prejudicar sua receita. Você precisa saber se terminará no vermelho ou no preto. Se você acabar no azul, será agora ou em um futuro distante?
Existem impostos a serem considerados. Porcentagens. Que porcentagem recebo dos lucros se assinar este contrato? Qual porcentagem é a venda por distribuidores de meus livros? Que porcentagem devo colocar de volta em meus livros?
Nem comece com o conceito de rendimentos decrescentes.
Os números continuam indefinidamente. Esta é apenas uma amostra dos números com os quais tenho que lidar todos os dias.
Eu me inscrevi para ser uma autora e em troca, recebi muita matemática. Isso não é o que ninguém espera.
Escrever nem sempre é tão lucrativo quanto pode parecer
Mesmo os autores que vendem milhares de livros podem não ser capazes de se sustentar totalmente apenas com a venda de seus escritos. E isso nem mesmo contabiliza todas as despesas relacionadas ao custo de editores, artistas de capa e s que prejudicam quaisquer lucros que você possa ter acumulado.
Mito 2: os autores mais vendidos do New York Times são todos milionários
As músicas vendem aos milhões. Os livros costumam ser vendidos aos milhares. As pessoas podem ser bestsellers do New York Times e mal estar ganhando a vida. Mesmo quando você publica por conta própria, pode ser difícil ganhar a vida, mas algumas pessoas que assinam contratos com editoras mal recebem por cada venda.
A maioria dos autores, até mesmo os mais vendidos do New York Times, concorda que é preciso publicar vários livros por ano para ter alguma chance de ganhar a vida. Existem exceções, mas a maioria dos autores está lutando.
Não apenas recebemos muito pouco, mas o custo de editores, artistas de capa, s e muito mais pode chegar a milhares de dólares por mês, então, mesmo que ganhemos muito dinheiro, ele desaparece rapidamente.
Isso não quer dizer que ganhar a vida como autor seja impossível. Eu conheço muitos autores que sobrevivem de seus livros, mas é difícil fazer isso, infelizmente, do que se tornar um autor de best-seller do New York Times. Embora, no ano passado, o New York Times tenha dificultado a qualificação para sua lista. Portanto, isso pode não ser tão verdade quanto no passado.
Mito 3: A parte difícil de escrever é ter uma ideia
As pessoas pensam assim porque acreditam em tudo o que vêem nos filmes. Eles acham que os livros são uma jornada em que um autor deve se encontrar e, assim que o fizerem, terá uma ideia para um livro. Depois desse ponto, o livro basicamente se escreve sozinho.
A verdade é exatamente o oposto disso.
Todos os autores têm um milhão de ideias para histórias. Nossa imaginação corre solta, então geralmente temos ideias mais rápido do que podemos escrevê-las. Somente no HubPages, atualmente tenho três vezes mais rascunhos de artigos salvos do que artigos publicados. Não consigo continuar escrevendo todas as ideias que vêm a mim.
A parte difícil é a execução de uma ideia. É divertido sonhar acordado, imaginar todas as coisas que você poderia escrever. A parte difícil é dar vida a essa ideia. Também é a parte mais importante. A ideia de um livro é menos importante do que a execução da ideia. Você pode ter a melhor ideia do mundo e ela fracassa se você não souber como executar a história da maneira certa. Você também pode pegar uma ideia terrível, às vezes, e escrever algo incrível se estiver inspirado e talentoso o suficiente.
Executar uma ideia significa gastar horas e horas escrevendo, reescrevendo, recebendo críticas e edições para uma história. Se todos os autores tirassem um ano sabático, tentando encontrar inspiração para a ideia de seu próximo livro, nunca conseguiríamos terminar nada.
Mito 4: Tudo o que você precisa fazer é terminar aquele grande livro
Isso confunde as pessoas que estão escrevendo tanto quanto as pessoas que nunca escreveram antes. Eles acham que tudo que você precisa fazer é escrever aquele livro perfeito e então, desde que seja bom o suficiente, você será um milionário e todos vão adorar.
Essa crença machuca os autores mais do que qualquer outra pessoa, porque eles vão passar longos períodos de tempo escrevendo e reescrevendo a mesma história porque são perfeccionistas e nunca conseguem fazer nada. Enquanto outros autores produzem livros e ganham mais dinheiro do que eles.
Muito poucos autores ganham a vida escrevendo um livro. Mesmo os autores clássicos geralmente têm várias obras em seu currículo. Portanto, embora seja melhor escrever o melhor possível, você precisa saber quando sair de uma história.
Porque você só pode melhorar um livro até certo ponto antes de ter que mudar tudo e reescrevê-lo do zero. As edições iniciais serão grandes mudanças, mas as edições posteriores ficarão cada vez menores. Cada vez que você edita, o retorno diminui. Depois de um tempo, tudo o que você faz é apenas ler a mesma história para si mesmo repetidamente, enquanto contempla uma vírgula de vez em quando. Os autores às vezes tratam essas vírgulas como se fossem a diferença entre a vida e a morte.
Isso não significa que seu primeiro livro será perfeito, mas você precisa prosseguir com seu primeiro livro. Os autores devem crescer. Às vezes, você não pode aprender mais até começar algo novo.
Eu costumava fazer muito isso em minha busca para fazer o livro perfeito e perdi muito tempo que poderia ter usado para escrever coisas novas. Mas estou aprendendo, um livro de cada vez.
Mito 5: os autores não trabalham tantas horas quanto as outras pessoas
Por alguma razão boba, algumas pessoas que aspiram a ser autores ou algumas pessoas que escreveram apenas alguns parágrafos uma vez para um romance, acham que os autores não funcionam. Porque sonham acordados ou tentam por uma hora escrever um romance para se divertir, eles acham que tudo que um autor faz é divertido o tempo todo.
Qualquer pessoa que já fez uma tentativa séria de terminar um romance sabe que nada disso é verdade. Não é diferente da realidade de sonhar acordado em se tornar um advogado versus realmente conseguir concluir a faculdade de direito. Ou fantasiar ser um médico versus realizar sua primeira cirurgia.
É muito mais trabalhoso do que você jamais imaginou que seria realmente fazer o trabalho. Sonhar acordado pode ser divertido, mas a realidade é difícil. A maioria das pessoas que realmente termina um romance diz que é uma das coisas mais difíceis que já tiveram de fazer. Muitas pessoas levam mais de uma década para completar seu primeiro romance porque a tarefa é opressora para elas.
Há muito a aprender, muitas habilidades a crescer, muita disciplina a ter, e a realidade é que a maioria dos autores são workaholics. Entre a escrita, o marketing e a exigência de sempre criar mais, lutamos para ter algum tempo sobrando para nós ou para nossa família. Para muitas pessoas, escrever é tão estressante que descobrem que fazer dieta e cumprir prazos são duas coisas que são impossíveis de alcançar ao mesmo tempo. Porque muitos de nós fazemos coisas como estresse, comer ou beber apenas para passar as longas horas e a pressão para terminar outro livro.
Hoje, por exemplo, trabalhei quase doze horas até agora, com muito poucos intervalos para coisas como comer. Tenho muito o que fazer e quase nenhum tempo para concluí-lo.
Assim como qualquer outra coisa que valha a pena fazer, escrever dá muito trabalho
Só porque você não está fazendo trabalho manual fora, não significa que escrever não seja um trabalho aparentemente infinito. Há muito a aprender, muitas habilidades a crescer, muita disciplina a ter, e a realidade é que a maioria dos autores são workaholics.
Mito 6: a autopublicação não é lucrativa
Depende do autor e se ele sabe vender bem os livros ou tem um público já estabelecido. Conversei com muitos autores que estão deixando a publicação tradicional, que atualmente depende muito mais dos autores para encontrar seu próprio público e anunciar seus próprios livros, mas leva uma grande parte de seus ganhos do que a autopublicação. Alguns deles conseguem deixar suas editoras e ganhar mais dinheiro do que se ficassem.
Quanto dinheiro alguém ganha com a publicação própria varia de pessoa para pessoa.
Mito 7: Não há problema em piratear livros porque os escritores têm um emprego seguro e não perderão o dinheiro
Tentar ganhar a vida como autor é um trabalho incrivelmente volátil. Os livros não são valorizados no mundo moderno como costumavam ser, então ganhamos menos dinheiro e vendemos menos livros do que outras pessoas em outras áreas do entretenimento, como filmes e música. E se não ganharmos dinheiro suficiente, investidores e editoras podem nos deixar rapidamente, às vezes impedindo que novos livros de uma série que você adora sejam publicados porque as vendas não foram altas o suficiente.
Não acredita em mim? Pergunte à autora premiada, Maggie Stiefvater, que escreve livros populares para jovens adultos.
Sua editora sempre dizia a ela que as vendas de livros impressos caíram e que eles poderiam ter que abandonar a ela e sua série, mas ela suspeitava que, na realidade, eles só estavam caindo devido à pirataria. Ela acabou enviando cópias incompletas de seu livro mais recente para todos os sites piratas, dizendo-lhes para comprar a cópia real se quisessem ler a coisa toda. Ela inundou os sites com tantas cópias falsas que as pessoas lutaram para encontrar cópias legítimas de seu livro idiota em qualquer lugar. Ela escreve…
Sua editora estava sobrecarregada e despreparada para seu sucesso, quando antes eles estavam prontos para cancelar sua série.
A pirataria nos afeta. Ele tem o poder de nos fazer perder nosso salário e destruir toda a nossa carreira. Portanto, apoie um autor se quiser que ele continue a escrever.
Embora piratear livros possa parecer inofensivo, fazer isso pode limitar diretamente a capacidade de um autor de se sustentar por meio de sua escrita.
Mito 8: Tudo o que você precisa fazer é escrever um livro, como um bom livro se vende
Na verdade, escrever o livro é apenas o começo. Se você decidir publicar seu livro de maneira tradicional, isso significa convencer agentes, editores e editoras de que seu livro vale o tempo deles. Depois de publicado, você precisa convencer os anunciantes a aceitarem seu dinheiro (você ficaria surpreso, mas muitos deles têm regras rígidas sobre quem aceitarão ou não) e os clientes a comprarem seus livros.
Do contrário, você desaparece e provavelmente nunca mais escreverá um segundo livro. Os autores são esquecidos o tempo todo.
Algumas pessoas têm sorte e um livro se torna popular por um tempo sem nenhum esforço da parte deles, mas quando algo acontece, como outro livro toma seu lugar em popularidade ou sua editora sai do mercado (essas coisas acontecem o tempo todo), então não conseguem repetir a sorte e desaparecem como autores.
Bons livros não se vendem. Eles exigem muito trabalho e conhecimento para serem vendidos, mesmo quando são fantásticos.
Mito 9: se eu tiver super talento e escrever um livro incrível, as editoras vão brigar por mim
Na verdade, as editoras se preocupam muito pouco com o quão bem escrito um livro é. Se você não concordar, explique-me por que Paris Hilton, Kim Kardashian e Snookie têm grandes contratos de livros com grandes editoras e críticas editoriais para acompanhar esses livros.
É porque eles passaram suas vidas aprimorando a arte de escrever e estudar o dicionário? É porque eles são locutores, conhecidos por seus discursos talentosos? É por causa de sua vasta inteligência ou seu talento em montar uma narrativa?
Não. É porque todos os três tinham uma base enorme de fãs e colocar seus nomes às vezes garantia, na época, que venderiam muitos livros.
Honestamente, você pode escrever o melhor livro já escrito e não será publicado a menos que as editoras sintam que ele venderia bem. Tudo o que importa são as tendências. Muitos autores recebem cartas de rejeição que dizem: "Ótimo livro, mas não é comercializável."
Na verdade, é mais importante para as editoras saber como vender um livro do que saber escrevê-lo.
Isso não significa que os escritores podem se safar escrevendo livros mal escritos na maior parte do tempo. Se não formos celebridades, teremos que trabalhar ainda mais para convencer as editoras de que vale a pena apostar. Isso significa escrever um bom livro, mas também convencê-los de que nosso bom livro venderá bem.
Às vezes, escrever um bom livro não é suficiente
Bons livros não se vendem. Eles exigem muito trabalho e conhecimento para serem vendidos, mesmo quando são fantásticos. E quando se trata de editores, eles estão mais interessados em saber se você sabe ou não como vender um livro do que se pode escrever um ótimo.
Mito 10: Os únicos escritores verdadeiros são aqueles que publicam livros pela paixão em vez de por dinheiro
Pessoas que piratearam livros adoram espalhar esse mito. Se os autores ficam chateados com os leitores que os roubam, eles dizem que não temos justificativa porque os livros são um tipo de arte. A arte supostamente não é realmente bela, a menos que você faça isso sem nenhuma expectativa de compensação.
Os piratas não apenas espalham esse mito, mas certos veículos de notícias e sites afirmam o mesmo. Não querem pagar autores, alegando que seu trabalho será mais puro se o fizerem apenas pela paixão e nada mais.
Mesmo os autores ficam intimidados demais para admitir que às vezes escrevem certas coisas por dinheiro, pensando que isso prejudicará a opinião dos leitores sobre elas e influenciará as críticas. Também nos faz sentir mal por dentro, como se a paixão que sentimos por escrever fosse menos legítima se aceitarmos dinheiro.
Os autores querem ser levados a sério e, mesmo que escrevamos um livro para ganhar dinheiro, ainda é nosso bebê. Nós amamos isso, nós o alimentamos. nós o fazemos crescer. Na verdade, é bastante ilógico que as pessoas afirmem que, se queremos uma compensação por nossos escritos, isso significa que não temos verdadeira paixão por nosso trabalho.
Porque podemos escrever sem compartilhar nosso trabalho. Não temos que publicá-lo. Na verdade, muitos de nós mantivemos nossas histórias em segredo por anos antes de nos sentirmos confortáveis até mesmo permitindo que parceiros de crítica ou amigos as examinassem.
Ainda podemos escrever sem compartilhar. E se fosse apenas sobre paixão, é tudo o que faríamos. As pessoas que compartilham, que publicam coisas, estão sempre fazendo isso apenas pelo dinheiro. Compartilhar, por si só, não traz outros benefícios. A maioria de nós não recebe muitos elogios e mesmo que recebamos, publicar nos abre para muitas críticas, nas redes sociais e em avaliações de uma estrela. Às vezes, a publicação nos leva a receber ameaças de morte, ser perseguidos, assediados e intimidados online.
A única razão pela qual temos para compartilhar é dinheiro. Eu conheço muitos escritores que foram publicados anteriormente, mas não foram compensados e decidiram que todo o ódio que receberam fez a publicação não valer a pena. Eles ainda escrevem, mas não compartilham mais seus escritos com ninguém.
Escrever é um trabalho árduo. Demora muito tempo de nossas vidas (especialmente se publicamos várias coisas por ano). Muito dinheiro e capacidade mental são usados para publicar nossos livros. Se não recebêssemos nenhuma compensação por isso, nenhum de nós pensaria que vale a pena.
Portanto, não, ninguém publica livros pela paixão. E mesmo que publiquemos por dinheiro, isso não significa que não tenhamos muita paixão por escrever.
As pessoas usam essa desculpa porque não querem se sentir mal por enganar os autores.