Como saber o design de um livro é melhor do que bom!

Elementos de design que trazem congruência a um livro.

Identidade da marca Moodley

É assim que você faz um leitor se sentir!

Há muito tempo estudei artes gráficas, com o intuito de entender o básico do design de capa de livro. Lembro que o designer na época era considerado um dos melhores do setor. Lembro-me de algumas de suas "aulas" como se fossem ontem. Não muito tempo atrás, eu estava em uma conferência de escritores e fui atraído para uma mesa cheia de livros. Eu queria ver se era verdade… que um grande livro simplesmente "agarraria" você e, como leitor em potencial, você "sentiria" que havia um casamento feliz ali com o design da capa, o design de interiores e o conteúdo compartilhado pelo escritor. Como descobri naquela mesa… sua mensagem era atemporal; Eu senti a agarrar!

Se você já lê, escreve, publica ou faz marketing de livros há algum tempo, você tambémprovavelmente experimentou um momento em que viu "um" livro e pensou, isso é excepcional em tantos níveis! ” Primeiro, o livro chamou sua atenção com muito pouco esforço; um exame mais detalhado refletiu um produto que foi bem executado… o design refletiu o conteúdo.

O livro que prende o leitor!

Você sentiu… um livro que simplesmente agarra você, com pouco ou nenhum esforço! O título provavelmente era relativamente simples, mas havia "algo" no tamanho, no formato e no acabamento da capa que se destacava como único. Você sentiu o livro… através de cores brilhantes e saturadas e elementos de capa que prometiam profundamente o que as páginas continham. O tipo de fonte dançava junto com as imagens… as bordas. Sem nunca abrir o livro, você sabia, simplesmente sabia, que se tornaria um best-seller… um clássico!

Como humanos, é fácil e natural se adaptar aos padrões, razão pela qual um livro de tamanho incomum se destaca. Nós nos acostumamos, quase entorpecidos a ponto de aceitá-los, que um livro tem 6 x 9. O livro quadrado ou a forma retangular nos fazem olhar de novo! Em vez de sermos atraídos por cores padrão às quais nos acostumamos, somos magicamente atraídos por aquelas que consideramos mais divertidas e, embora tenhamos sido condicionados a acreditar que livros de capa dura com belas cores de capa estão um corte acima, o livro que tem um um acabamento incomum pode conquistar mais facilmente nossos corações - havendo algo mais tátil em uma capa mais macia que torna um livro "mais acessível" - consciente e inconscientemente.

E então… você abriu as páginas.

Lá dentro, você descobriu a arte de um designer que soube transportar a intensidade da capa para o interior do livro. Finais, folhas voadoras ou páginas divisórias incomuns. As fotos foram artisticamente colocadas como sangramentos sólidos, estendendo-se para fora da página para dar a ela uma aparência de visualização infinita - deixando você com uma sensação adicional de profundidade e interesse visual - um tratamento que ecoou e reforçou o título do livro.

Ah! A sensação do papel…

Em uma época de tecnologia que dá suporte à leitura digital, ainda existe um grande número de leitores ávidos que amam a sensação e o cheiro do papel. Eles sabem, intuitivamente, que o papel pode ser um elemento poderoso no design de um livro. Subjetivo… é fácil esquecer; poderoso porque, embora o leitor não pense nisso, a escolha do designer pode tornar o texto mais fácil de ler e "conectivo" através do toque do dedo.

Onde o talento artístico de um designer brilha…

Livros são feitos para leitura - não há como contestar essa realidade. No entanto, o prazer vem em ondas quando a arte do designer é evidente no uso criativo da grade de design de um livro. Não há parágrafos simples aqui! O designer pode ter incluído colunas que interromperam a leitura tediosa, pode ter havido desenhos de linhas simples ou uma mudança significativa visível através do uso ousado de fontes e profundidade de cor. Você pode ter ficado intrigado com o amplo uso de espaços em branco… intrigante e divertido substituindo a estrutura linear monótona e enfadonha.

O que você viu; o que você sentiu?

Com certeza, você não é o designer, então provavelmente estava mais ciente do que sentiu do que do que viu! Em vez de conectar as fontes sendo colocadas estrategicamente, você provavelmente foi atraído por um certo ritmo e previsibilidade. Conforme você alternava entre o texto, provavelmente não viu tanto as variações, mas sentiu o deleite na variedade; você sentiu uma criatividade que não atrapalhava a legibilidade.

Você não considerou o contraste na fonte, nem calculou o peso, a escuridão da fonte, etc. Você simplesmente sentiu como você "se moveu" facilmente pelas páginas do livro. Você provavelmente não se concentrou nas páginas divisórias inseridas artisticamente, apenas sentiu a quebra mental que elas proporcionaram; alguns deles você pode realmente ter sentido eram obras de arte em si mesmos. Todos esses sentimentos eram técnicas de design impressionantes nem sempre encontradas em um mundo repleto de livros sendo publicados apenas para "espalhar a palavra!" Você os sentiu porque o designer elevou a qualidade do livro acima dos concorrentes, fazendo pouco mais do que usar princípios artísticos para fornecer a congruência entre o conteúdo e o tom da aparência geral do livro. Um ótimo design de livro vai além do design de fontes e grades.Quando o seu livro combina isso com a escolha do papel, aprimoramento da capa, etc., cada um apóia o outro para reforçar o "propósito" geral do livro.

E isso, queridos escritores, é quando você tem um livro que agarra seus leitores.